11月16日，由法國波爾多歌劇院與深圳歌劇舞劇院聯(lián)合制作的原創(chuàng)歌劇舞蹈詩《大地的女兒》（又名“月影舞霓裳”）在深圳萬象天地劇場揭開面紗，連演三天，法式浪漫的歌劇唱段加上東方面孔的舞蹈，給深圳舞臺帶來了不一樣的色彩。
該劇藝術總監(jiān)、編劇、法國波爾多歌劇院導演洛朗·拉法格，在首演前接受晶報記者采訪時表示，“作品融合了歌劇唱段、舞蹈等，像一首詩，也像一則成人寓言故事，作為一次全新的嘗試，希望深圳觀眾們像有智慧的孩子一樣去欣賞它，去發(fā)現(xiàn)我在它里面‘藏’下的有趣信息并感受到它的國際性?！?/p>
中法藝術團隊用豐富舞蹈講述宇宙故事
在法國駐華大使館的推薦下，法國波爾多歌劇院導演與深圳歌劇舞劇院緊密合作，一批法國優(yōu)秀藝術家飛赴深圳，與深圳歌劇舞劇院聯(lián)合制作的歌劇舞蹈詩作品《大地的女兒》終于與深圳觀眾見面了。可以說，這部作品不僅極具創(chuàng)新意識，也是一次中法文化的交流、藝術的碰撞，更是新成立的深圳歌劇舞劇院一臺全新的中法合作原創(chuàng)歌劇舞蹈跨界作品。
演出伊始，全息幕布上投影著皎潔的月亮，和舞臺上由小到大的月亮形成呼應。黑衣舞者們在其間奔走、穿梭，由陳禹霏飾演的“月亮”緩緩優(yōu)雅登場，由法國低音男中音歌唱家安東尼·富倫飾演的“太陽”隨后也閃耀出現(xiàn)。圍繞著“太陽”“月亮”“金星”“水星”“繁星”等的故事在四季中上演。
舞者們用肢體來表達“太陽”與“月亮”相愛卻因肩負責任無法同行的感受，他們互相圍繞旋轉，不斷相遇又分離。在春季萌動著愛情，在夏季相互體諒而溫存，在秋季“太陽”卻遇見了“金星”的誘惑，愛情遭受煎熬與處決，冬季時幡然醒悟，發(fā)現(xiàn)美好、重拾希望，為愛守護。舞者們用大量豐富繁雜的專業(yè)技巧、舞蹈語言來表達故事，傳達“愛情是循環(huán)，生命是循環(huán)，四季是循環(huán)，大自然也要完成自己的循環(huán)”的理念，啟迪人與大自然相互依存。
《大地的女兒》由法國波爾多歌劇院導演洛朗·拉法格等為主創(chuàng)團隊，深圳歌劇舞劇院擔任舞蹈及歌劇演出。編舞由克勞德·馬格納操刀，他對深圳歌劇舞劇院的舞蹈演員的專業(yè)性評價極高。
導演希望觀眾像孩子一樣感受
洛朗·拉法格是法國知名的“全能導演”，在歌劇、戲劇、電影等方面均有建樹，是法國波爾多歌劇院常駐導演。從莎士比亞、皮蘭德洛、華萊士等戲劇作品，到莫扎特、羅西尼、比才的歌劇作品，以及電影作品等，洛朗·拉法格都獲得極大成功，樹立了獨特的導演風格。
被問及創(chuàng)作初衷，洛朗·拉法格直言：“故事其實很簡單，創(chuàng)作也都來源于生活。在故事創(chuàng)作的兩年里，我們和中方團隊不停打磨，每天都有新的靈感碰撞?！洞蟮氐呐畠骸房梢哉f是用現(xiàn)代手法將舞蹈、歌劇詠嘆調、戲劇、音樂等多種藝術元素有機融合，它像一首詩，也像一則成人寓言故事，作為一次全新的嘗試，希望深圳觀眾們像有智慧的孩子一樣去欣賞它，去發(fā)現(xiàn)我在它里面‘藏’下的有趣信息并感受到它的國際性?！?/p>
至于導演“藏”了哪些好玩信息？他賣起關子說：“觀眾來都不需要提前做‘功課’，只需去看，去聽，去用心感受?！?/p>
經典歌劇唱段引共鳴
劇中的歌劇詠嘆調唱段也頗為亮眼，且所有唱段都是在經典歌劇唱段的基礎上進行全新編創(chuàng)和演繹?！疤枴卑矕|尼·富倫唱起歌劇《唐璜》的唱段“請到我窗邊來”，臺下立刻響起掌聲；中方導演、飾演“木星”的畢寶儀唱起《詩篇126》時渾厚又哀婉；“火星”王一超演繹《托斯卡》唱段“今夜星光燦爛”時，觀眾也宛如沉醉于“星河”……一系列耳熟能詳又別出心裁的歌劇詠嘆調選段，讓不少觀眾覺得“很親切，拉近了自己與歌劇的距離”。
導演洛朗·拉法格也透露，他自己在創(chuàng)作時就發(fā)現(xiàn)，這些傳統(tǒng)經典唱段不僅能引起大家的共鳴，也可以與劇情高度融合，為劇情服務，他也希望通過這樣的方式，讓大家感受到《大地的女兒》的國際性。安東尼·富倫也表示認同，“這樣的方式演繹很有趣”。
中方制作團隊則匯聚了粵港澳大灣區(qū)一批優(yōu)秀藝術家，特意邀請了香港資深舞臺技術團隊擔任本地制作，并邀請南方科技大學藝術中心主任、國家藝術基金-青年歌劇導演人才培養(yǎng)項目制作人畢寶儀教授擔任中方導演。制作總監(jiān)周勇平、舞臺監(jiān)督林禮長均為香港本地資深的演出制作人。深圳大劇院愛樂樂團室內樂團擔當現(xiàn)場音樂伴奏，旅法青年指揮家孫瑩指揮、青年小提琴演奏家林浩力也傾情獻藝。
制作總監(jiān)周勇平透露，“《大地的女兒》不是傳統(tǒng)的歌劇，作為比較容易能看懂的歌劇舞蹈詩，我們希望更多年輕觀眾可以走進劇場。”